Мы используем куки, потому что без куки плохо, пожалуйста, подтвердите.
Администратор
+7 978 753 53 00
Приемная
+7 36569 60457
График работы кассы
Понедельник - выходной
Вторник: 14:30-20:00,
перерыв: 17:00-17:30
Среда - Воскресенье: 12:00-20:00,
перерыв: 15:00-16:00

12 000 дней на сцене

В преддверии дня рождения актера и режиссера, художественного руководителя Крымского театра юного зрителя, заслуженного деятеля искусств Крыма Андрея Пермякова, мы поговорили с ним о его 12 000 днях, проведенных на сцене.

«12 000 дней на сцене». Так назван ваш юбилейный творческий вечер. Звучит громко, отчасти пафосно. Почему выбрали это название?
Какими достижениями больше всего гордитесь?
Есть вещи, которые вы хотели бы изменить?
Какие люди сыграли важную роль в вашем профессиональном становлении?
Что из последнего, что вы узнали/увидели, вас впечатлило больше всего?
— Говорят, 40 лет не отмечают, поэтому 17 ноября я провожу творческий вечер, приуроченный к другой дате. Я с семи лет на сцене, и в этом году исполняется 33 года, как я служу в театре. И как бы пафосно эта цифра не звучала, за ней и всем внешним успехом кроется тяжелый труд, кровь, пот и даже слезы. Можно подумать, что я положил свою жизнь на алтарь искусства. Так оно и есть. Это мой осознанный выбор.






— Больше всего горжусь тем, что в 2007 году на базе «Золотого ключика» я как продолжатель театральной династии создал профессиональную труппу, и вот спустя двенадцать лет на её основе был открыт наш ТЮЗ. Меня всегда тянуло в направлении профессионального взрослого театра, и в том, что мы получили официальный статус, — моя большая заслуга. Мы к этому долго шли. И я надеюсь, что это событие ни в какой мере не повлияет на наработки «Золотого ключика», которые годами создавались родителями (режиссеры Олег и Нина Пермяковы — прим. ред.). Они организовали уникальный детский театр, и то, что он получил новую жизнь уже под эгидой Крымского театра юного зрителя и Министерства культуры Крыма, безусловно, означает новый мощный виток в его развитии.


— Если говорить о режиссуре, есть спектакли, которыми я горжусь. Это честно сделанные работы, «выношенные», как дети. Это «Плуфт», «Питер Пэн», «ГУСИЛЕБЕДИ.RU» и т.д. В этих спектаклях мы говорим о ценностях, которые проповедует наш театр. В «Питере Пэне» подымаем важную тему взаимоотношений в семье, в «Плуфте» — тему дружбы, толерантности.

— Говоря об актерских реализациях, из последних работ самые любимые — комический образ дяди Васи в «Поющем поросенке», трагический и противоречивый образ мистера Портера в «Родственных душах», капитан Чебуков в «Бальзаминове», капитан Крюк в «Питере Пэне». Они все очень разные, но каждым из них я могу гордиться. Та же Баба-Яга в «ГУСЯХЛЕБЕДЯХ» — образ поучительный и противоречивый. Дети должны её ненавидеть и бояться, но она все равно вызывает симпатию. Главное, чтобы дети понимали, что злодеи должны быть наказаны за свои поступки, как в спектакле, так и в жизни.






— Где-то, может быть, был неудачный опыт, но я считаю, что все, что не случается, — к лучшему. Правда, для того, чтобы понять, почему произошло так или иначе, необходимо время.


— Однозначно Борис Михайлович Завальнюк. Он привил мне любовь к музыке, живописи, поэзии, «подсадил» меня на джаз и блюз. Я очень благодарен ему за это. Далее хочу выделить педагога по музыке — Вячеслава Федоровича Бизюкова, благодаря которому я с любовью беру гитару в руки. Из людей, которые не так давно в моей жизни, могу назвать Елену Валентиновну Ласкавую. Она человек с невероятной энергетикой! После общения с ней я стал по-другому смотреть на многие вещи. Вообще жизнь посылает мне интересных людей, которые впечатляют и мотивируют, их поддержку чувствуешь через годы и расстояния. Очень важно для любого человека и в любом возрасте впечатляться: людьми, искусством, музыкой, выставками, концертами. Получать заряд оттуда.


— За этот сезон я посмотрел больше 100 спектаклей. В первую очередь это спектакли Женовача, его «Бег» в МХТ им. А.П. Чехова, «Заповедник» в СТИ, «Онегин» Римаса Туминаса, «Му-Му» Театра Наций в поставке Дмитрия Крымова. Еще спектакль Дмитрия Егорова «Крестьяне о писателях». Мне очень понравилась эта работа — камерная, поставленная в жанре документального театра. Это основные.

— Что касается музыки, акустический концерт A-Ha «Unplugged in New York» в списке моих любимых.

— Что касается живописи, благодаря творчеству Дмитрия Крымова я открыл для себя художника Мстислава Добужинского. Он передавал атмосферу Петербурга – мрачного, серого, холодного. Очень достоверно.

— Что касается посещения выставок, музеев, меня впечатлил Ельцин центр в Екатеринбурге огромным количеством вещей советской эпохи. То, что раньше стояло у нас дома, в кабинетах, теперь стало частью истории.
Лучший день рождения, день рождения проведенный на сцене. Почему в образе рок-музыканта?
— Я не в образе музыканта, я просто многофункциональный артист, который может, если надо, и станцевать, и спеть. Делая некий срез, я решил провести творческий вечер в необычном формате, презентовав крымчанам новый музыкальный проект — «Permyakov’s Band». В нем принимают участие музыканты из разных групп города: соло-гитара Богдан Евсигеев, бас-гитара Владимир «Dunkan» Семенищев, гитара Виталий Кристи, ударные Алексей Садкевич, фортепиано Павел Гавронов. Это прекрасный опыт, когда театр взаимодействует с музыкантами. Думаю, у подобного сотрудничества есть будущее.
Что ждет зрителей?
— Я исполню песни, которые отражают мое мироощущение. В большинстве случаев это актерские песни, например, Николая Петровича Караченцева, его «Молитва» и «Загадочная русская душа». Также мои авторские песни, написанные совместно с композитором, моим другом Павлом Гавроновым. Кроме этого, с Анастасией Пермяковой мы споем «Романс о любви», а с дочерью Марусей – любимую колыбельную, под которую она засыпала в детстве. С актрисой нашего театра Дариной Шарпило исполним романс «С любимыми не расставайтесь» на стихи Александра Кочеткова. В программе также прозвучат стихи Роберта Рождественского, Фредерика Гарсиа Лорки, Бориса Завальнюка в моем исполнении. Стих Бориса Михайловича Завальнюка «Блюз в день отъезда» — очень важное для меня стихотворение. Я помню, как оно было написано, я знаю, про что оно было написано. Прозвучит большой фрагмент из написанной мной прозы, посвященной Евпатории.

Творческий вечер «12 000 на сцене» состоится 17 ноября.
Начало в 18.00.

Фото: А. Беланов, А. Старостин

Отправить заявку

Скачать анкету
Прикрепить резюме или файл
Приложение загружено
При отправке вы соглашаетесь с обработкой персональных данных